সঙ্গীত এবং তার প্রতিনিধিদের মধ্যে নিউক্লাসিসিজম

সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম - এই পারিভাষিক শব্দ যে গত শতকের একাডেমিক সঙ্গীতে দিক উল্লেখ করে। তার প্রতিনিধিদের এফ বলয়ের-অষ্টাদশ শতাব্দীর বাদ্যযন্ত্র কাজ শৈলী অনুকরণ করেছেন। বিশেষ করে জনপ্রিয় গোড়ার দিকে শাস্ত্রীয় সুরকার কাজ, সেইসাথে প্রয়াত বারোক ছিলেন। 20th শতাব্দীর সঙ্গীতশিল্পীদের এই শৈলী খুব বিরোধিতা করার, তাদের মতামত, মানসিক জমিদার ও দেরী রোমান্টিসিজম এর সঙ্গীত অত্যাধুনিক কৌশলের চেষ্টা করে। সবচেয়ে জনপ্রিয় এই প্রবণতা 1920-30-ies এর মধ্যে আস্বাদিত।

নিউক্লাসিসিজম বৈশিষ্ট্য

তার শৈলী উপর সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম নব্য বারোক নির্দেশনায় খুব অনুরূপ। তাদের মধ্যে সীমানা খুব ঝাপসা হয়। এই মূলত সত্য যে রচয়িতারা উভয় ঐতিহাসিক সময়সীমার প্রায়ই মিশ্র রচনাশৈলীসংক্রান্ত এবং রীতি বৈশিষ্ট্য জন্য হয়েছে।

আজকাল, শব্দ "নব্য-ক্লাসিকাল" সঙ্গীত বেশ সাধারণ। তাই বিশেষজ্ঞদের নির্ধারণ করুন, প্রথমত, বারোক এবং ভিএনার ক্লাসিক অনুকরণে, পাশাপাশি অন্যান্য ঐতিহাসিক রোমান্টিকতা ছাড়া অন্য সময়সীমার তথাকথিত নান্দনিক সংস্কার।

সংগীততত্ত্বিক Levona Akopyana মতে, বর্তমান গবেষকরা কখনও কখনও অযথা নব্য ধ্রুপদী ধারণা, প্রসারিত এটা সহ সঙ্গীত, যা 20 শতকের মধ্যে রচিত অধিকাংশ। আর প্রায়ই এটা সেনাবাহিনীর অগ্রবর্তী দল কিংবা কিংবা আধুনিকতা ধারণা মধ্যে মাপসই করা হয় না।

সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম প্রতিনিধিরা

গোড়ার দিকে এক্সএক্স শতকের - নিউক্লাসিসিজম, বিবেচনা রচয়িতারা যারা দেরী XIX দেরী রোমান্টিসিজম এর মধ্যপন্থী শাখা প্রতিনিধিত্ব যেমন এলাকার progenitors। তাদের মধ্যে - জোহানেস Brahms, ক্যামিল সেন্ট- Saëns, আলেকজান্ডার Glazunov।

কিছু সুপরিচিত সুরকার 19 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে শাস্ত্রীয় শৈলী অনুকরণ শুরু হয়। একই প্রবণতা "ক্লাসিক শৈলী কোনো নাটক বা গীতিনাট্যের দুটি অঙ্কের মধ্যে অনুষ্ঠিত সংক্ষিপ্ত সঙ্গীতালেখ্য " Modesta Musorgskogo, "পুরাতন ধীর গতিতে দ্বৈত নৃত্য বা উহার উপযোগী সংগীতবিশেষ" মরিস জটিল করে তোলা দ্বারা লক্ষ্য করা যায়।

20th শতাব্দীর সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম প্রথম প্রতিনিধিদের সের্গেই Prokofiev "দ্য ক্লাসিক্যাল সিম্ফনি", এবং এরিক Satie, যিনি লিখেছিলেন, "আমলাতান্ত্রিক Sonatina", যা Sonatina Muzio Clementi parodied দিয়ে।

নিউক্লাসিসিজম ব্যাখ্যা

যেমন গার্হস্থ্য বিশেষজ্ঞদের গালিনা Filenko হয়ে বিভিন্ন সংগীতবিদ, ভিএনার ক্লাসিক একটি stylization যেমন এইজন্য নয় "প্রাচীন থিম" প্রতিমূর্তি হিসাবে নিউক্লাসিসিজম আচরণ।

একই সময়ে Filenko বলছেন প্রাচীনত্ব রচয়িতারা তথাকথিত আত্মা গ্রেগরিয়ান প্রার্থনাসংগীত গাওয়া ব্যবহার recreated। এই তার নিজের শব্দ, যার ফলে এটি গ্রেগরিয়ান ভজন বোঝায় - এটা নকশা, রোমান ক্যাথলিক চার্চ জনপ্রিয় odnogolosoe।

নিউক্লাসিসিজম একটি উদাহরণ

সময়ে, এটি নব্য ধ্রুপদী সঙ্গীত খুবই জনপ্রিয় ছিল। এই প্রবণতা প্রতিনিধিরা সঙ্গীত উন্নয়নের উপর তার ছাপ রেখে গিয়েছিলো। নিউক্লাসিসিজম লক্ষণীয় প্রতিনিধিদের মধ্যে একজন - এরিক Satie ও তার সুসঙ্গতিপূর্ণ নাটক "সক্রেটিস।" এই কাজের মধ্যে অদ্ভুতস্বভাব ফরাসি সুরকার সরু এবং অর্কেস্ট্রা জন্য একটি গান চক্র, যা প্লেটোর দার্শনিক কাজ থেকে ফরাসি নির্যাস অনুদিত অন্তর্ভুক্ত করেছিল "সংলাপ।"

বিশেষজ্ঞরা সঙ্গীতের ভাষা, যা Satie, পরিষ্কার এবং এক্সপ্রেশনে সংক্ষিপ্ত দ্বারা ব্যবহৃত হয় যে বাতলান। একটি চেম্বারের অর্কেস্ট্রা, একটি খুব ছোট জড়িত, তারযুক্ত বাদ্যযন্ত্র প্রায় একচেটিয়াভাবে গঠিত। vocalists পার্টি সাহায্যে শব্দ তাজা, না এ সব শব্দ একটি কঠোর এবং উগ্র চরিত্র ভঙ্গ ছাড়া।

গান Satie সত্য যে তা নিশ্চিত করার জন্য বিস্তারিত টেক্সট মেলে চাইতে নেই আলাদা। রচয়িতা কেবলমাত্র সাধারণ বায়ুমণ্ডল এবং পরিবেশ প্রেরণ। এই ক্ষেত্রে, গড় তাপমাত্রা ক্রমাগত নাটক সর্বত্র রাখা হয় আবেগ।

এই প্রকাশ সালে Sachi রেনেসাঁ শিল্পীদের কাছাকাছি। উদাহরণস্বরূপ, সান্দ্রো বত্তিসেলি, Fra Angelico। এবং এছাড়াও XIX শতাব্দীর চিত্রশিল্পী Puvis ডি Chavannes, যাকে তিনি তার প্রিয় হিসাবে গণ্য, বিশেষ করে অল্প বয়সে হয়।

এই সমস্ত শিল্পী, শুধু সতী মত, শুধুমাত্র পেইন্টিং, একতা ইমেজ সমস্যা ধকল বৈপরীত্য, ছোট স্ট্রোক, পরিসংখ্যান প্রতিসম ব্যবস্থা নির্মূল করে সমাধান।

এরিক Satie স্টাইল

সতী - নব্যধ্রুপদী এবং শাস্ত্রীয় সেনাবাহিনীর অগ্রবর্তী দল সঙ্গীতের উজ্জ্বল প্রতিনিধি। "সক্রেটিস" - তিনি তার নিজের, অনন্য শৈলী, যা প্রায় সঙ্গীতের তার প্রধান টুকরা সর্বত্র অত্যন্ত সংযত আবেগ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়।

তিনি প্রায়ই মত প্রকাশের মাধ্যম বিভিন্ন, যা নিয়মিতভাবে বিকল্প এবং পুনরাবৃত্তি ব্যবহার করে। এখানে এবং textured চিত্র এবং মসৃণ সুরেলা অনুক্রম। এক বা দুই ঘড়ি চক্র - উদ্দেশ্য ও শিক্ষা সুরকার খুব ছোট কোষে ভাগ করা হয়। একই প্রতিসম পুনরাবৃত্তি একে অপরের থেকে অল্প দূরত্বে এ। ভবিষ্যতে, এই গঠনমূলক ও মানসিক ভাবে ব্যবহার এবং সতী অন্যান্য অনেক অনুসরণকারী, সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম প্রতিনিধিরা করতে। Composers ন্যায়ত এই দিক ফরাসি প্রতিষ্ঠাতাদের একজন হিসেবে বিবেচিত।

খোঁজা নিউক্লাসিসিজম

এটা লক্ষনীয় যে নিউক্লাসিসিজম সঙ্গীতের বিকাশে দেশের যেখানে এটি চাষ করা হয়েছিল, ক্রমাগত পরিবর্তন। উদাহরণস্বরূপ, যদি প্রথমে এটি ইউরোপীয় রাজ্যের ভাগ্য, এক্সএক্স শতাব্দীর শুরুতে ছিল, এই প্রবণতা অনেক প্রতিনিধিদের রাশিয়া সীমানার হাজির।

একই শৈলীর পরিবর্তনশীলতা ক্ষেত্রে প্রযোজ্য। এবং এটা নিজে বাদ্যযন্ত্র নিউক্লাসিসিজম Satie প্রতিষ্ঠাতা করছেন। 1917 সালে তিনি বিখ্যাত এবং মানহানিকর ব্যালে "প্যারেড" মুক্তি। এই উৎপাদন অংশগ্রহণের সময় অনেক সেলিব্রিটি একটি হাত ছিল: যাত্রাগানের বই জাঁ Cocteau দ্বারা লিখিত সেট নকশা পাবলো Pikasso কাজ, প্রধান ভূমিকা লিওনিদ Massine এবং Lidiya Lopuhova দ্বারা সঞ্চালিত হয়।

এই কাজের চক্রান্ত পারফরমেন্স প্রহসনের সার্কাস বর্ণনা ছিল। তারা প্রকাশ্য আকৃষ্ট করতে, যাতে সে তাদের কর্মক্ষমতা, যা সার্কাস তাঁবুর মধ্যে সংগঠিত হয় দেখতে পারে সংগ্রাম করছে।

মুক্তিপ্রাপ্ত একটি বছর পরে সুসঙ্গতিপূর্ণ নাটক "সক্রেটিস" "প্যারেড" থেকে লক্ষণীয়ভাবে আলাদা। সতী বলেছেন, বিশ্ব একটি আনকোরা ব্র্যান্ড পণ্য, অবশেষে আনুষ্ঠানিকভাবে জানায় যে "সক্রেটিস" স্থায়ীভাবে সবকিছু ক্লাসিক সরলতা ফিরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত উপস্থাপন করতে প্রস্তুত, কিন্তু একই সময়ে একটি আধুনিক সংবেদনশীলতা বজায় রাখার।

"সক্রেটিস" প্রিমিয়ারে 1918 অনুষ্ঠিত হয়। সেই সময় এটা আধুনিক শাস্ত্রীয় সঙ্গীতে একটি নতুন শব্দ হয়ে ওঠে। অনেক শিল্প প্রেমীদের এই নতুন পণ্যের Satie আনন্দিত ছিল।

নিউক্লাসিসিজম উন্নয়ন

সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম বোঝা হিসেবে একটি শিল্পসম্মত আন্দোলন 1920 সালে আন্তরিক শুরু করেন। সেই সময়ই ইতালীয় সুরকার Ferruccio Busoni প্রোগ্রাম নিবন্ধ, "নতুন ধ্রুপদী" প্রকাশ করেন। তিনি একটি খোলা চিঠি, জনপ্রিয় সংগীততত্ত্বিক বেকার পরিণত যা আকারে এটা করেনি। এই নিবন্ধটি এই বাদ্যযন্ত্র দিক জন্য প্রোগ্রাম ছিল।

নিউক্লাসিসিজম সংস্কৃতিতে এই ডিভেলপমেন্ট রাশিয়ান সুরকার ছিল Igorya Stravinskogo। তিনি তার প্রাণবন্ত ও স্মৃতিময় কাজে বিশেষ করে স্পষ্ট ছিল - "Rake এর অগ্রগতি", "Pulcinella", "অরফিয়াস," "অ্যাপোলো Musaget"। এছাড়াও নিউক্লাসিসিজম প্রচারে হাত ফরাসি সুরকার আলবার্ট Roussel করা। এটা তোলে তার সঙ্গীত থেকে সম্মান সঙ্গে শব্দটি প্রথম আনুষ্ঠানিকভাবে ব্যবহৃত ছিল। এই 1923-এ ঘটেছে।

সাধারণত, একটি অনুরূপ শৈলী এক্সএক্স শতাব্দীর প্রথমার্ধে অনেক রচয়িতারা কাজ করেন। জার্মান নব্য ধ্রুপদী সঙ্গীতে নিউক্লাসিসিজম উন্নত পল Hindemith। Ottorino Respighi এবং আলফ্রেডো Casella - ফ্রান্স, এটা Dariyus Miyo এবং ফ্রান্সিস Poulenc, ইতালি ছিল।

অ একাডেমিক সঙ্গীতে ব্যবহার করুন

সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, নব্য ধ্রুপদী সঙ্গীত দিক প্রায় অ ফেরত। XXI শতাব্দীর মধ্যে যদিও শব্দটি পরিণত হয়েছে এবং আরো আরো প্রায়ই সংবাদপত্র ও পত্রিকা সঙ্গীতের পাতায় পাওয়া যায় নি। যাইহোক, এই ভুল। আজ বাদ্যযন্ত্র নিউক্লাসিসিজম প্রায়ই ইলেকট্রনিক্স, পপ এবং রক এলাকায় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের একটি সুরেলা সমন্বয় একটি বিশেষ সংশ্লেষণ উল্লেখ করা হয়।

একই সময়ে এই সঙ্গীত সবচেয়ে জনপ্রিয় আধুনিক প্রতিনিধি, দিনের মধ্যে যখন ইতালি ও ফ্রান্স থেকে মাত্র পুনর্জাগরিত নিউক্লাসিসিজম।