থিয়েটার কি। থিয়েটার আর্টস ইতিহাস

ইতিহাস নাটুকে শিল্পের প্রাচীনত্ব শুরু হয়। যে সময়ে ধরুন দাসত্ব prevailed এবং কোন শিক্ষা লাভ করেন। কিন্তু মানুষ কি থিয়েটার। একটি দীর্ঘ মানব ইতিহাসের তাদের শিকড় এর depths থেকে বেড়ে ওঠা, তিনি প্রাচীন লোক ভর শেষকৃত্য, ফুর্তি এবং উৎসব রহস্য মধ্যে যায়। কমিক এর এই ভিত্তিতে প্রচলিত প্রাথমিক কর্ম এবং দুঃখজনক প্রকৃতি (যেমন স্যাটার্নালিয়া, রহস্য হিসাবে) থেকে উদ্ভূত হয়েছে নাটক উপাদান (ক পৌরাণিক নকশা) চক্রান্ত নাচ, সংলাপ ঐকতানিক গান, mummers, মুখোশ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। ধীরে ধীরে ঘটেছে এবং ধর্মীয় ঘাঁটি, একটি ভিড় অক্ষর ধুয়া থেকে বিচ্ছিন্নতার জন্য বিচ্ছেদ পদক্ষেপ সংগঠিত ম্যাচে ভর উল্লেখযোগ্য উৎসব রূপান্তর। এই সব সব সাহিত্য নাটক দিয়ে এত প্রিয় উত্থান পথ প্রশস্ত করে। শ্রোতা বিভাজন প্রয়োগ এবং অভিনেতা এই গুরুত্বপূর্ণ সামাজিক অনুষ্ঠান প্রকাশ শিল্প ফর্ম।

এই প্রক্রিয়া পরিষ্কারভাবে প্রাচীন গ্রীসের যা ইউরোপীয় শিল্পের সক্রিয় উন্নয়নের উপর একটি বিশাল প্রভাব ফেলেছে থিয়েটারে প্রকাশ করা হয়। শহর-রাজ্যের সালে তিনি একটি গুরুত্বপূর্ণ সামাজিক জীবনের মাথা হয়ে ওঠে। প্রাচীন গ্রীসে থিয়েটার কী? উপস্থাপনা তারপর জনপ্রিয় বড় উত্সব ছিল। খোলা আকাশের নিচে বিশাল, রাক্ষুসে অ্যাম্ফিথিয়েটার সময়ে, মুগ্ধ দর্শকরা হাজার হাজার পুরো দশ যাচ্ছে। গায়কদল নিজেই সদস্য - বিদ্যমান পেশাদার অভিনেতাদের একটি ধারণা আউট খেলতে পারে এবং নাগরিকের উপরন্তু। নৃত্য ও সঙ্গীত, অপরিহার্য ছিল কর্মের মূল উপাদান।

প্রাচীন রোমের থিয়েটার কী? সেখানে উন্নত আরো সক্রিয়ভাবে, পারফরমেন্স সংখ্যাগরিষ্ঠ দ্বারা মঞ্চস্থ এমনকি দৃশ্য ধরণ পরিবর্তন, পেশাদার থিয়েটার সরঞ্জাম বেড়ে পৌরাণিক বিষয়ের উপর পারফরমেন্স (সঙ্গীত এবং নৃত্য প্রদর্শনী বিভিন্ন ধরণের থাকার - পুতুলনাচ, যা সাম্রাজ্যের যুগে পৌঁছে উদিত, সবচেয়ে 5 পর্যন্ত রয়ে গেছে। একটি জনপ্রিয় নাটুকে রীতি)।

মধ্যযুগের ইউরোপীয় থিয়েটার কার্যত অস্তিত্ব বন্ধ হয়ে যায়। Uilyam Shekspir এবং পঞ্চদশের শতাব্দীতে কয়েক নাট্যকার। এটা পুনরুজ্জীবিত করেন। তারপর, ব্যতিক্রম ছাড়া, ছেলেদের এবং পুরুষদের ভূমিকা পালন করে। অভিনেত্রী প্রথম পদযাত্রা খেলোয়াড়দের জনপ্রিয় ইতালীয় দল যারা কমেডি "অভিনয় Arte উদ্দেশ্য" (অক্ষরের মুখোশ বাধ্যতামূলক অংশগ্রহণ সঙ্গে ছোট কমিক নাটক) দেখা যায়।

রেনেসাঁ মানবতাবাদী সংস্কৃতি নাটুকে শিল্প প্রাচীন ঐতিহ্য পুনরুজ্জীবিত তাদের লোক জাতীয় ঐতিহ্য সমৃদ্ধ ঐতিহ্য সঙ্গে মিশ্রন। যুগের বিখ্যাত নাট্যকার এর নাটক তীব্র রাজনৈতিক ও সামাজিক দ্বন্দ্ব ইতিহাস প্রকাশ করে।

ধ্রুপদী সক্রিয় প্রচারের, যা একটি প্রকাশ্য জমি সঙ্গে যুক্ত থিয়েটার উত্থান - কিছু ইউরোপীয় দেশগুলিতে কিছু স্বৈরতন্ত্রের প্রবক্তা শাসন একত্রীকরণের। অভিনেতা টাস্ক বীরপুরুষ যারা অভ্যন্তরীণ সংগ্রাম ও ordeals সরকারি ও বেসরকারি স্বার্থ প্রয়োজনীয়তা মধ্যে নিজের বৈপরীত্য মধ্যে overcomes এক জটিল ইমেজ সৃষ্টি করা। এই সময়ের একটি বিমূর্ত এবং সর্বজনীন উল্লেখযোগ্য চরিত্র যে অর্জিত আধুনিক সমস্যা। এটা কি ধ্রুপদী এর থিয়েটার।

18 শতকে দ্বিতীয়ার্ধে, এটা দ্রুত বুর্জোয়া নবজাগরণের ধারনা প্রধান মুখপাত্র হয়ে ওঠে। সময় ভাল নাগরিকত্ব অভিনেতা শিল্পকলায় পুরোপুরি একটি শক্তিশালী ঐতিহাসিক সত্য একটি সুদ একটি নতুন হোলিস্টিক তৈরি করতে ইচ্ছা সঙ্গে মিলিত হয়।

রোমান্টিসিজম গণতান্ত্রিক জনসাধারণ এবং মানবতাবাদী আদর্শের আকাঙ্খার হয়ে ওঠে। জাতি ইতিহাসবাদ, জাতীয় পরিচয় জন্য - নাটকে এই যুগের ব্যানার অধীন নিজে অনুকারী ধ্রুপদী গুরুতর সংগ্রাম উদ্ঘাটিত।

বাস্তবতা, যা থিয়েটার দ্বারা প্রস্তুত করা হয় নবজাগরণের, এবং তারপর রোমান্টিকতা, 30-40gg একটি শালীন স্বাধীন ফরম কেনা। 19। এবং মধ্য-শতাব্দী নাগাদ সর্বোচ্চ প্রভাবশালী অবস্থানে পৌঁছেছে।

মানসিক বিশ্লেষণ, উচ্চ নৈতিক দৃষ্টিকোণ, অকপটতা, নির্ভরযোগ্যতা এবং বিদঘুটে অভিজ্ঞতা এবং বর্জন, গান এবং বিদ্রুপ এর মানসিক অবস্থা - আধুনিক থিয়েটারে অনেক শিল্প ফর্ম, সামাজিক সমস্যা এবং আবেগ সংশ্লেষের সঞ্চালিত। এই সব সবচেয়ে সাহসী এবং অপ্রত্যাশিত সমন্বয় আসে। আমাদের সময়ে থিয়েটার কী? এই উচ্চারিত গুরুত্বপূর্ণ শৈল্পিক উপায়ে এবং তাদের অর্থপূর্ণতা সংরক্ষণ করতে ইমেজ বৃদ্ধি কার্যকলাপ কাছে প্রবৃত্তি। আজ, শিল্প এই ধরনের পরিচালক ছাড়া অচিন্তনীয়। উল্লেখযোগ্য এখন নকশা সেট করা হয়।