ও বিনোদন, শিল্প
বিভিন্ন কাল ও মানুষের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি
প্রতিকৃতি - চারুকলা একটি ধারা, নিজেই একটি ব্যক্তির অনন্য বৈশিষ্ট্য বহন। একটি পেশাদারী শিল্পী একটি গুরুত্বপূর্ণ পয়েন্ট জন্য - পৃথক ব্যক্তি, আপন প্রাণের ভেতরের বিশ্বের প্রকাশ করতে একটি লাইভ মডেলের আপাত মিল না শুধুমাত্র বহন করা, কিন্তু করতে। এই বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি পৃথক।
প্রতিকৃতি রীতি বিবর্তন
বর্তমানে চারুকলা জড়ো অতীত এবং বর্তমান অনেক কর্তা ঐতিহ্য সহ প্রতিকৃতি চিত্র, একটি বিশাল সংগ্রহ, বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি প্রদর্শন করে। তাদের কাজের মধ্যে তাদের দ্বারা প্রেরিত বার্তা, এটা বার যা বসবাস করতেন এবং পোর্ট্রেট কাজ একটি ছবি আঁকা ভাল। প্রত্যেক যুগে সৌন্দর্যের নিজস্ব আদর্শের ছিল, বিভিন্ন শৈলী দ্বারা প্রভাবিত, প্রতিকৃতি ইমেজ জন্য প্রয়োজনীয় পরিবর্তন। আদেশ, ক্যাপচার দোকান এবং মুখ ইমেজ উত্তরপুরুষ কাছে প্রকাশ সালে শিল্পী বিভিন্ন উপাদান ব্যবহার করা হয়েছে। ভাস্কর্য পোর্ট্রেট, গ্রাফিক সচিত্র বরাদ্দ, যা বহুমুখিতা উপর জোর দেয়, যা বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি আছে। একটি মানবিক মুখ ছবি এছাড়াও অস্বাভাবিকভাবে এবং টালি, কারচুপি, appliques, ইত্যাদি করা সম্ভব হয়েছে ...
প্রতিকৃতি উৎপত্তি
প্রথম হাত টানা পোর্ট্রেট আদ্যিকাল ফিরে ডেট। তাদের পূর্বপুরুষদের পাওয়া বিবেচনা করা যেতে পারে Fayum পোর্ট্রেট, তার অবস্থান (Fayoum মিশরের মরূদ্যান) নামকরণ। ফ্রেস্কো, ক্রিট প্রাসাদের ধ্বংসাবশেষ খনন থেকে পাওয়া গেছে, নিরাপত্তা আমাদের তরুণ নারী সুন্দর বৈশিষ্ট্য নিয়ে আসে। যদিও ছবিটি খুব কুয়াশাচ্ছন্ন ছিল, ম্যুরাল তথ্য সত্য "protoportretami" বিবেচনা করা যেতে পারে।
প্রথম জীবিত পোর্ট্রেট, যেখানে একজন ব্যক্তির পৃথক বৈশিষ্ট্য, প্রাচীন গ্রিসের শিল্পীদের কাজ ছিল, মিশর ও রোম স্থানান্তর করা হয়েছিল, বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে পূর্ণ প্রতিকৃতি রীতি উপস্থাপন করতে সক্ষম হয়েছি পারেন। এই পোর্ট্রেট sculpted করা হয় এবং কবি ও চিন্তাবিদ, সেনাপতি ও শাসক সময় পরিচিত মূর্ত।
প্রাচীন গ্রীস
প্রাচীন গ্রিক কর্তা মানুষের চিত্রে প্রাচীন কাল দিকে। আদর্শ মানুষ, শরীর ও আত্মা সুন্দর যুক্ত প্রাচীন শিল্প। এই ছবিটি চমৎকার মানুষের কাজ করে, উপমা সম্পূর্ণ বর্জিত দেখায়।
ভবিষ্যতে, ইমেজ আরো জটিল হয়ে গুরু বিশিষ্ট পোর্ট্রেট তৈরি করতে সংগ্রাম। হেলেনীয় যুগের মানুষ, তার আবেগ মনোযোগ সময় ছিল। ভাস্কর্য গতিশীলতা এবং expressiveness এসেছিলেন। তৈরী করা হয়েছে মূর্তি নিখুঁত মানব দেহের সংরক্ষিত, কিন্তু প্রতিকৃতি চেষ্টা করতে লাগলেন। পুরাতন ভাস্কর বেশিরভাগই প্রস্ফুটন ও বিস্ফোরনের sculpted, কিন্তু একটি পূর্ণ দৈর্ঘ্যের, যা বিচ্যুত র উপরে মাউন্ট করা হয় মূর্তি ছিল। মার্বেল, ব্রোঞ্জ, রূপা, সোনা, হাতির: ভাস্কর্য পোর্ট্রেট একটি বিশাল সংখ্যা বিভিন্ন উপকরণ থেকে তৈরি করা হয়েছিল।
প্রাচীন রোমে
রাজ্য স্বার্থ মানুষ মনোযোগ দিয়ে রোমানরা তার ব্যক্তিত্বের সঙ্গে মিলিত হয়। শিল্পী অধিকার ও ম্যান, অভ্যন্তরীণ স্বাধীনতা ও মুক্তির জন্য তৃষ্ণা কর্তব্য উপর জল্পনা হয়েছে। এটি একটি সত্য ভাস্কর্য প্রতিকৃতি উন্নয়ন নির্ধারণ করে। , গাউন কারণ প্রতিকৃতি প্রকারের কৌলীন্য উদযাপন জন্যই ছিল - রোমীয় স্মার্ট কাপড় পরা চিত্রিত। প্রারম্ভিক চিত্র শক্তি এবং চরিত্র যে বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে একটি প্রতিকৃতি রীতি রাখে এর স্থিতিস্থাপকতা বহন করা। রোমান ভাস্কর্য উন্নয়ন তৈরীর প্রাচীন কাস্টম অবদান মৃত্যুর মুখোশ।
দ্বিতীয় অর্ধেক দ্বিতীয়। রোমান প্রতিকৃতি এর শিখর পৌঁছেছেন। ভাস্কর এখন না শুধুমাত্র মডেলের প্রতিচ্ছায়া, কিন্তু তার মানসিক অবস্থার প্রকাশ উপর আলোকপাত করছে। এই ছবিটি প্রযুক্তি চোখে পরিবর্তনের নেতৃত্বে - inlays প্রতিস্থাপন এবং রঙের কৌশল প্লাস্টিক আসা। সময় পোর্ট্রেট প্রকৃতি, নগ্নতা প্রধান ব্যক্তিত্বের বৈশিষ্ট সবচেয়ে সঠিক সংক্রমণ ঝোঁক।
মধ্যযুগ: জানুয়ারী ভ্যান Eyck
একটি স্বাধীন শিল্পের রীতি প্রতিকৃতি মধ্যযুগ শুরু হয়। ফ্লেমিশ জানুয়ারী ভ্যান Eyck প্রথম শিল্পী যা বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি অনুমোদন একজন। বার্তা একে পেইন্টিং কাজে বাম, লেখক ও কবিদের কাজ চেয়ে খারাপ উত্তরপুরুষ আসেন। এটা তোলে জানুয়ারী ভ্যান Eyck একটি পৃথক রীতি একটি প্রতিকৃতির তৈরি ছিল। কিংবদন্তি অনুসারে, তিনি তৈল চিত্র কৌশল লেখক ছিলেন। ভ্যান Eyck এর গেন্ট গির্জার বেদির পিছনে আঁকা ছবি প্রথম কাজ এক পেইন্টিং ছিল। সেখানে অক্ষর এবং ক্রেতাদের মধ্যে কাজ - তথাকথিত দাতা (দাতাদের) মানুষের গির্জার পুনর্বাসন জন্য অর্থ দান করতে। ধর্মীয় কম্পোজিশনের ঐতিহ্য অভিহিত চিত্রাঙ্কণ গ্রাহকদের মধ্যযুগে অস্তিত্ব রয়েছে। শিল্পী শুধু তাদের অক্ষর প্রকাশ করতে দ্রব্য গঠনে donators পরিসংখ্যান, এবং লক্ষ্য অন্তর্ভুক্ত নয়।
রেনেসাঁ
রেনেসাঁ সালে প্রতিকৃতি চিত্রকলার প্রথম স্বাধীন ঘরানার হয়ে ওঠে। পঞ্চদশের শতকের দ্বিতীয় প্রান্তিকে প্রদর্শনে।, এটি দ্রুত জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। প্রতিকৃতি প্রধান টাস্ক অসামান্য সমসাময়িক ব্যক্তিত্ব একটি প্রতিফলন ছিল। শিল্পী ধার্মিক ও নম্র donators ফোটানো না - তাদের অক্ষর বিনামূল্যে মুখ হয়ে গেছে না শুধুমাত্র সম্পূর্ণরূপে অন্বিত, কিন্তু প্রচণ্ড কর্মের এছাড়াও সক্ষম।
জার্মানি: আলব্রেশট দ্যুরের
চিত্রশিল্পী এবং গ্রাফিক শিল্পী এর কাজ প্রতিকৃতি রীতি উন্নয়নে একটি দুর্দান্ত অবদান হয়ে ওঠে। প্রতিকৃতি দ্যুরের মডেলের অনন্য ব্যক্তিস্বাতন্ত্র্য মনোযোগ পৃথক করে। তাদের হিরো - অনলস বুদ্ধিমান, মর্যাদা, জ্বালানি ও প্রচেষ্টার পূর্ণ। আত্মপ্রতিকৃতি দ্যুরের বিশেষ মনোযোগ, যা সেই সময়ে একটি অস্বাভাবিক প্রপঞ্চ, পৃথক বৈশিষ্ট্যগুলো যে অন্য থেকে এক ব্যক্তির পার্থক্য খুঁজে পেতে চাওয়া ছিল দিলেন।
ইতালি: লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চি
তিনি একজন চমৎকার চিত্রশিল্পী, গ্রাফিক শিল্পী, উদ্ভাবক, বিজ্ঞানী, প্রকৌশলী এবং এমনকি একটি সুরকার ছিলেন। তাঁর "মোনালিসা" ( "লা রহস্যময়") - বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্র। এই প্রতিকৃতি মধ্যে আড়াআড়ি - না শুধু পটভূমি। নারী ও প্রকৃতি একটি সুরেলা পুরো মধ্যে একত্রীকরণ। শিল্পী হিসাবে বড় এবং ধারণাতীত হচ্ছে, মানুষের পার্শ্ববর্তী প্রকৃতি পৃথিবীর মানুষের দেখানোর জন্য প্রখর বলে মনে হয়। লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চি বিভিন্ন কাল ও মানুষের সংস্কৃতিতে তার কাজে অমর করার প্রতিকৃতি genre সক্ষম হন।
স্পেন: ফ্রান্সিসকো সালে Goya
স্পেনীয় চিত্রশিল্পী ফ্রান্সিসকো সালে Goya পোর্ট্রেট এবং খোদাই ostrosotsialnyh লেখক হিসাবে প্রসিদ্ধি লাভ করেন। তার সকল কামুক আবেগ এবং তীব্রতা বৈশিষ্ট্য দ্বারা চিহ্নিত কাজ করে। সুন্দর ও খুব সম্ভ্রান্ত এবং গৃহপরিচারিকা না - Goya এক নারী লিখতে পছন্দ করেছে। এমনকি শাসক, আদালত চিত্রশিল্পী প্রিয় হওয়ার পর সালে Goya শহুরে দরিদ্র লিখতে পছন্দ করতেন।
ইংল্যান্ড টমাস লরেন্স
প্রতিকৃতি অষ্টাদশ-XIX শতাব্দীর জংশনে ইংরেজি চিত্রকলার সর্বোচ্চ অর্জন। টমাস Lorens প্রথম ইংরেজি পরিচিত প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী ছিলেন। লরেন্সের মৃত্যুদণ্ড দর্শনীয় এবং শিল্পাদিকৌশলে দক্ষ কৌশল রোমান্টিক পাহাড়ের অঙ্কিত করা বহন হস্তনির্মিত। শিল্পী লাইনের পরিশোধন, রং ঐশ্বর্য, স্ট্রোক সাহস মহান মনোযোগ দেওয়া। লরেন্স অভিনেত্রী এবং ব্যাঙ্কের, শিশু ও বৃদ্ধদের, তরুণ পুরুষদের এবং মহিলাদের প্রতিকৃতিতে লিখেছিলেন। তিনি গভীরতা এবং এই সমস্যা গুরুত্ব বোঝা যায়, বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি হিসেবে। লরেন্সের কাজ reproductions অ্যালবামটিকে বই আকারে প্রকাশিত বিক্রি কপি হাজার হাজার বিশ্বব্যাপী যায়নি।
ফ্রান্স Ogyust Renuar
XIX শতাব্দীর প্রথম দশকে। ফরাসি পেইন্টিং গুরুত্বপূর্ণ জায়গা শিষ্যদের এবং ডেভিড অনুসারীরা দখলে। তাদের কাজ সমাজের কাছে কামনা-বাসনার নেপোলিয়ন রাজত্বের সময় অনুরণিত। ধ্রুপদী শিল্প এই কাল, "এম্পায়ার" বলা সময় prevailed - শৈলী সাম্রাজ্য। এই শৈলী "লাল লাইন" বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি ফুটো।
Ogyust Renuar একজন মানুষ ছাড়া তার চিত্রকলার কোন ধারণা ছিল না, এবং একটি প্রতিকৃতি - অত্যাবশ্যক অবস্থা। মধ্য 1870 সালে। প্রতিকৃতি রনোয়ার দ্বারা পেইন্টিং একটি প্রধান ধারা হয়ে ওঠে। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে তিনি শিশুদের প্রতিকৃতিতে সৃষ্টি কাজ শুরু করেছে: শিশু, অভ্যন্তর লিখেছে প্রকৃতিতে। তিনি নিখুঁতভাবে তার তরুণ মডেল, স্পষ্ট এবং খোলা বর্ণন, রেশমী চুল, মার্জিত জামাকাপড় চীনামাটির বাসন চামড়া পুনরুত্পাদন। রনোয়ার সম্পূর্ণরূপে রুপান্তরিত এবং বিভিন্ন সময়ের সংস্কৃতিতে প্রতিকৃতি রীতি যোগ করা হয়েছে। কাজ ফটো এই মহান শিল্পীর সংস্কৃতি ও শিল্প অনেক মুদ্রিত প্রকাশনায় দেখা যেতে পারে।
রাশিয়া
প্রতিকৃতি রীতি রাশিয়া পরবর্তী চেয়ে ইউরোপ (অষ্টাদশ গ।) হাজির, এবং অনেক আইকন উপায় একই রকম ছিল। যেমন নিকিতিন, Matveev, Antropov, Argunov যেমন শিল্পীদের নামের সাথে যুক্ত রাশিয়ান চিত্রাবলী শুরু করুন।
প্রতিকৃতি এবং রীতি চিত্রকলার মাস্টার Vasiliy আন্দ্রেইয়েভিচ Tropinin ছিল। তার কাজ, তিনি সবসময় একটি নিরুদ্বেগ কিন্তু খুব সত্য মানুষের চরিত্রগত দিলেন। Tropinin প্রায় মস্কো অফিসিয়াল প্রতিকৃতিশিল্পী হয়ে ওঠে।
আলেক্সেই Venetsianov ন্যায়ত রাশিয়ান শিল্প রীতি প্রতিষ্ঠাতা বলা হয়। তিনি প্রথম কৃষক এর ছবি একটি গ্যালারি নির্মিত - সত্যবাদী, কিন্তু না আদর্শায়ন এবং ভাবালুতা একটি নির্দিষ্ট পরিমাণ ছাড়াই।
কার্ল পাভলোভিচ Bryullov পারার আনন্দের অভিজ্ঞতা আনুষ্ঠানিক প্রতিকৃতিতে সংখ্যক মানুষের সৌন্দর্যের আবেগ সঙ্গে imbued রচনা করেন। এই সময় সেরা প্রতিকৃতিতে কিছু "রাইডার", একটি প্রতিকৃতির Samoilova, perovskite অন্তর্ভুক্ত। Bryullov সৌন্দর্য, আনন্দ, শান্তি, সুখী শৈশব একটি বিশেষ বিশ্বের সৃষ্টি।
নতুন সময়
নতুন সময় শিল্প করার জন্য একটি নতুন মনোভাব করেছে। এটা ইতিমধ্যেই সাজাইয়া রাখা না, করা উচিত নয় ছিল "চমৎকার হবে।" প্রতিকৃতি পূর্বে অস্তিত্ব যেমন দুইভাবে করেন (আদেশ ও গবেষণা) আরো সজাতি হয়ে যায়। এখন এটা প্রধানত একটি বাণিজ্যিক রীতি আছে, শিল্পী বেতন বদলে নিজেদের প্রকাশ করার সুযোগ দেয়। প্রকাশের জন্য উইজার্ড এখন ক্রমবর্ধমান অন্যান্য ঘরানার নির্বাচন করা হয়।
আর্ট হঠাৎ, যা XIX-এক্সএক্স শতাব্দীর পালা উপস্থিত।, ফিরল পরিচ্ছদ এবং ভূমিকা পোর্ট্রেট। মডেল প্রকৃতি প্রকাশ করার জন্য, শিল্পী ভাবপূর্ণ পরিধানসমূহ, অভ্যন্তরের বেছে এবং এমনকি XVIII শতাব্দীর কথা স্মরণ করিয়ে দেয় জাহির করা। এটা গত থেকে একটি ফিরতি অন্ধ অনুকরণ, এবং খেলা ধরনের, গুরুতর এবং একই সময়ে মজার ছিল না।
উপসংহার
প্রতিকৃতি ইউরোপে আজও অস্তিত্ব যদিও, এখন আগের মত চলতে, এটা ক্রমবর্ধমান নিবন্ধিত রীতি হচ্ছে। সম্ভবত এই উন্নয়ন প্রাকৃতিক পর্যায়। যাইহোক, ঐতিহ্য অব্যাহত, এটি একটি গুরুত্বপূর্ণ ঐতিহাসিক দলিল, যা আমাদের বয়স স্মৃতির পরবর্তী প্রজন্মের কাছে বহন করবে।
Similar articles
Trending Now