আলবার্তো Giacometti: একটি জীবনী ও ভাস্কর্য

এটি একটি বিরল ব্যক্তিত্ব: অধিকাংশ সেনাবাহিনীর অগ্রবর্তী দল শিল্পী প্যারিসে তিনি দুর্বোধ্য এবং deafening স্লোগান ছাড়া শিল্প চর্চিত, নিতান্ত এবং ঘোষণা ছাড়া মধ্যে। এটা তোলে এক্সএক্স শতাব্দীর শ্রেষ্ঠ ভাস্কর এক বলা হয়, এবং আলবার্তো Giacometti সময় ঠাহর ছাড়া কাজ করেন, ঘুম এবং খাদ্য সম্পর্কে বিস্মরণ। তিনি বলতে চাই যে শুধুমাত্র তার মডেল বোঝা পাথ শুরুতে তিনি কোন সমাপ্ত কাজের নেই ব্যবহৃত ...

শিল্পীর ছেলে

সে প্রায় এক্সএক্স শতকের হিসাবে একই বয়স ছিল এবং Stampa শহরে 1901 সালে জন্মগ্রহণ করেন সুইজর্লণ্ড ইতালীয় ভাষী অংশে। আলবার্তো Dzhakometti শিল্পী postimpressionist এবং শৈশব পুত্র চারুকলা আগ্রহ, সুদের আনুগত্য থেকে মুক্ত একটি নির্দিষ্ট শৈলী অথবা প্রবাহ ফ্রেমওয়ার্ক থেকে একজন বায়ুমন্ডলে উত্থিত হয়েছে ছিলেন। এই অর্থে শিল্পী তার জীবন দিয়ে বাহিত।

কিন্তু প্রথমে তাঁকে কপি তাঁর পিতা ও তাঁর পদ্ধতিতে এবং Fauvism স্টাইল মধ্যে কাজ দ্বারা পেইন্টিং। ভাস্কর্য সালে তিনি পাণ্ডিত্যপূর্ণ পদ্ধতিতে কাজ করতে শুরু করেন। চারুকলা জেনেভা বিদ্যালয়ের ভাস্কর্যের ক্লাসে অধ্যাপনা করার পর তিনি তোলে ইতালি একটি ট্রিপ, এবং তারপর ফ্রান্সে চলে যান। আলবার্তো Giacometti, যার জীবনী, সুইজারল্যান্ড শুরু প্রায় একটি জীবনকাল উপর স্টুডিওতে অতিবাহিত প্যারিসে Montparnasse, শুধুমাত্র ছাড়ার তার পরিবার সময় সংরক্ষণ।

বিশিষ্টতা পছন্দমত

1922 সাল থেকে তিনি ভাস্কর এমিল-Antuana Burdelya (1861-1929), মহান রবিন্স একটি পুতলি সঙ্গে প্রশিক্ষণ শুরু করেন এবং মাঝে মাঝে তাকে 5 বছরের জন্য জড়িত। 1925 সাল থেকে, অঙ্কন এবং চিত্রকলার আলবার্তো Giacometti অক্জিলিয়ারী ঘরানার জন্য, আর এখন থেকে তার জন্য প্রধান শিল্প sculpting করা হবে না।

এক্সএক্স শতাব্দীর প্রথম দশকে প্যারিস - বিশ্বের শৈল্পিক জীবনের সেন্টার। আলাপচারিতায় চারুকলা, সাহিত্য নতুন প্রবণতা তরুণ নেতা, দর্শন নতুন শৈলী এবং ধারনা, তার যোগাযোগ এবং পারস্পরিক প্রভাব honing ঘটেছে। আমি এটা এবং আলবার্তো Giacometti এড়াতে পারল না। সময়কার ভাস্কর্যগুলির আচারনিষ্ঠ ব্যক্তি গবেষণা কনস্ট্যান্টিন Brancusi (1876-1957) সুস্পষ্ট লক্ষণ এবং অবশ্যই, Cubists হয়। একটি উদাহরণ "শরীর" (1925) হয়।

আদিম শিল্পের প্রভাব

অবিকার ইমেজিং গার্ডে প্যারিসের অধিবাসী স্কুল মানুষের শিল্প মনোযোগ প্রদান করা সারাংশ সন্ধানে, সভ্যতা যে নষ্ট হয় না। অনুষ্ঠান মুখোশ, এবং আফ্রিকা, ওশেনিয়া এবং দক্ষিণ আমেরিকার totemic মূর্তি প্রদর্শনী, প্রাচীন মিশরীয় যুগ প্রত্নতাত্ত্বিক খুঁজে বের করে এর শ্রেষ্ঠ - এই সব একই আগ্রহের সঙ্গে গবেষণা করা হয়েছে। পিকাসো, Matisse, Modigliani - বিভিন্ন দিকনির্দেশের শিল্পী পেইন্টিং ও ভাস্কর্যের অনুরূপ নকশা ব্যবহার করা হয়েছে।

"দম্পতি", "চামচ মহিলা" (1926) - কাল, আলবার্তো Giacometti এর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস এক। ফর্মের টোট্যাম আমূল সরলীকরণ, পুংলিঙ্গ এবং চিহ্ন আকারে মেয়েলি একটি অভিব্যক্তি যোগাযোগ করুন,, silhouettes অত্যন্ত ঘনীভূত হয়। এই তথ্যও একজন শিল্পী ভবিষ্যতে ব্যবহার করা হবে, কিন্তু (এই ভাস্কর্য হিসেবে) স্পষ্টভাবে ফ্রন্টাল অবস্থান Giacometti এর বিরল সমস্যা দেখা দেয়।

শৈলী বিভিন্ন

কখনো নিজেকে কিছু কিছু এক শৈলী লক, এটা শৈলী পরিবর্তন করতে, বিশেষ করে প্রাথমিক পর্যায়ে সহজ। আলবার্তো Giacometti, যার জীবনী - একটি ধ্রুবক এবং কঠোর পরিশ্রমের অবশেষে তার নিজের, বিশেষ অনন্য এবং স্বীকৃত শৈলী ভাস্কর্য বিকশিত - দীর্ঘায়ত, ভঙ্গুর, স্পন্দিত পৃষ্ঠ আকৃতি, তাদের চারপাশে স্থান চিত্তাকর্ষক।

আর শুরুতে এটা minimalism প্লেট, যা অতিরিক্ত বৈশিষ্ট্যগুলিও উপস্থিত রয়েছে মডেলের nekardinalnymi উচ্চতার পরিবর্তন ছিল সরলীকৃত হয়, "মাথা" (1931), "Weasel" (1932)। একটা সময় ছিল যখন তিনি তার সন্দেহাতীত সুরিয়ালিস্টরাও সমর্থক হিসেবে বিবেচনা করা হয় ছিল। "একজন গলা কেটে দিয়ে নারী" (1932): সহিংসতার একটি আশ্চর্যজনক শক্তিশালী ছাপ ভলিউম ব্যবচ্ছেদ সমতল অর্জিত হয় যখন পৃথক biomorphic উপাদানের টুকরা শরীর টুটা হবে বলে মনে হচ্ছে, একটি ভয়ানক রুপান্তর ভোগ করে। "পরাবাস্তব ছক" (1933) - আসবাবপত্র উপাদান - স্বাবলম্বী একটি নতুন ইতিহাস সৃষ্টি করতে মিলিত উপাদানের অর্থ মধ্যে রচনা।

বিখ্যাত "স্থগিত বল" (1931) - প্রতিটি ভিউয়ার জন্য অনুভূতি একটি আশ্চর্যজনক বাস্তবায়ন: এক মধ্যে Grez প্রেমমূলক অভিজ্ঞতা, যখন অন্যান্য মতানুযায়ী বেদনাদায়ক কুচকে।

কিন্তু পরাবাস্তব সময়ের দিয়ে যাচ্ছিলেন। বিভিন্ন জীবনের অধ্যয়ন যেকোনো দেওয়া সময়ে প্রায় দৌড়োনো এবং যে সময়ে ব্যক্তি শিল্পী মূল বিষয়বস্তু পরিণত হয়।

যদিও বিষয় dictating

সুইজারল্যান্ড - একটি নিরপেক্ষ দেশ, কিন্তু ফাঁকে থাকা বিশ্বযুদ্ধ বিয়োগান্ত নাটক কেউ হতে পারে না। দিন মাত্র হার্ড ভরা হয়েছে, কিন্তু বড় মাপের এবং গুরুত্বপূর্ণ কাজ সামান্য তৈরি করা হয়েছিল। ঘটনাক্রমে পেইন্টিং এবং আবার আঁকার আলবার্তো Giacometti সেই দেবতাকে নিয়ে আরও জায়গা দখল করতে শুরু করে না। ভাস্কর্য আক্ষরিক বাদ - মানব পরিসংখ্যান একটি matchbox মধ্যে মাপসই করা হবে। মিথষ্ক্রিয়া ভলিউম এবং স্থান, সময়, এবং ভর, আকারের সঙ্গে শিল্পী পরীক্ষা অধ্যয়নরত।

এই গবেষণায় কাজ যে অবিলম্বে যুদ্ধের পর মাস্টার বিশ্বব্যাপী স্বীকৃতি আনা ভিত্তি গঠন করে। সুতরাং, সবচেয়ে ব্যয়বহুল ভাস্কর্য আলবার্তো Dzhakometti "সরানো হলে ম্যান" 1947 সালে তৈরি করা হয়েছে। ব্রোঞ্জ মধ্যে কাস্ট, উচ্চতা 180 সেন্টিমিটার, এই উইজার্ড 2015 এর বসন্তে ক্রিস্টির নিলামে 141,285 মিলিয়ন ডলার জন্য বিক্রি করা হয়।

স্বীকার

নিউ ইয়র্কে 1948 সালে প্রদর্শনী এবং প্যারিসে 1950 সালে প্রধান জায়গা, ভাস্কর্য অনুগত ছিল সহিংসতার বিশ্বের ভঙ্গুরতা মানুষের দুর্বলতার প্রকাশ করার, অক্ষমতা সময় অকরুণ উত্তরণ প্রতিহত করার। একসাথে আশ্চর্যজনক অঙ্কন & পেইন্টিং সঙ্গে আলবার্তো Dzhakometti ভাস্কর্য expositions যে সবসময় মহান সাফল্য উপভোগ করেছেন ছিলেন।

প্রস্ফুটন ও বিস্ফোরনের ও পরিসংখ্যান তিনি নিয়মিত মডেলের সঙ্গে স্থবির sculpted - ভাই দিয়েগো এবং তার স্ত্রী অ্যানেট - স্বল্পমেয়াদী বাস্তব এবং বাস্তব ভলিউম নেই, তারা স্থান, অর্থ সঙ্গে অন্বিত থেকে বাদ দেওয়া হবে বলে মনে হচ্ছে, এটা যার জন্য বর্তমান মুহুর্তে কোন ব্যাপার না।

আঙ্গুলের ভাস্কর অসংখ্য ছোঁয়া দ্বারা নির্মিত একটি সাড়া জাগানো জমিন মধ্যে লেখকের শক্তির চাক্ষুষ অভিব্যক্তি ধারনকারী, তারা বল, শক্তি টানা নম অনুরূপ মুগ্ধ। এটি প্রায় হুবহু একই প্রতীক "সরানো হলে ম্যান" আলবার্তো Dzhakometti হয়। একটি নির্দিষ্ট কোণ থেকে এই ভাস্কর্যের ফটোগুলি - তীরন্দাজ, যিনি একটি দ্বিতীয় অকরুণ গম্ভীর গর্জন মুক্তি হবে।

পেইন্টিং অভিব্যক্তিবাদ

আঁকা এবং Giacometti দ্বারা পেইন্টিং - এই কাজ ভবিষ্যৎ ভলিউমের জন্য একটি প্রস্তুতিমূলক পর্যায় নয়, যদিও তারা চেহারা এবং ভাস্কর মনে। একটি প্রতিকৃতি বা অনুকরণে চিত্র সার্কিট একটি বহুবচন। Giacometti রং এর দুই বিপরীত লাইন ব্যবহারের জন্য বিশেষভাবে সত্য। চিত্র প্রায় ত্রিমাত্রিক প্রভাব থাকার একটি জটিল মাকড়সার জাল মত দেখায়, প্রতিটি লাইন সঠিক এবং উপযুক্ত।

Giacometti এর আঁকা এবং তার ভাস্কর্য ভলিউম সাধারণ না শুধুমাত্র দক্ষ ব্যবহারে আছে, না শুধুমাত্র চরিত্রগত প্রতান পরিসংখ্যান এবং মুখমন্ডল, কিন্তু যে অদেখা শক্তি, আবেগ প্রতিটি ভাস্কর্য, প্রতিটি বার প্যাটার্ন এবং প্রতিটি নাটুকে মলা পৃষ্ঠতলে একটি গর্ত নির্গত ফোটানো। এটা কোন দুর্ঘটনা শিল্পী মাঝে মাঝে তাঁদের ভাস্কর্য আঁকা হয়।

পশু চিত্রশিল্পী

তার "কুকুর" সম্বন্ধে (1951) বিশেষজ্ঞদের, কুকুর হ্যান্ডলার, তার শাবক সংজ্ঞা তর্ক, কারণ, অস্বাভাবিক অনুপাত সত্ত্বেও, এটা আশ্চর্যজনক প্রকৃতিবাদী দেখে মনে হচ্ছে। এবং কিছু বিশেষজ্ঞদের আলবার্তো Giacometti ভাস্কর্য দৃষ্টান্তমূলক সঠিকতা বিশ্বাস করি। ফটো বংশবৃদ্ধি কুকুরদের আফগান জ্বালাতন তাদের পরম প্রমাণ হিসাবে দেওয়া।

যখন শিল্পী নিজের সম্বন্ধে জিজ্ঞাসা করলেন, তিনি জবাব দিলেন যে "কুকুর" সেইসাথে "বিড়াল" এবং এমনকি "স্পাইডার" - এটা শুধু তার নিজস্ব-প্রতিকৃতি আছে।

প্রধান বিষয় - মানুষ

তাঁর প্রজাদের, বিশেষ করে পরবর্তী সময়ের বিভিন্ন আছেন: তিনি এখনও আঁকা তোমার দর্শন লগ, ল্যান্ডস্কেপ, এবং প্রাণী। কিন্তু মূল থিমটি ছিলেন যে তিনি পেইন্টিং এবং ভাস্কর্য আলবার্তো Dzhakometti ছিলেন। "সরানো হলে ম্যান", "Walking ম্যান" (1960), "ম্যান ক্রসিং স্কয়ার" (1947), "যে ব্যক্তি বৃষ্টি দ্বারা যায়" (1949) ... তাঁর মূর্তি মানুষের দুর্বলতার প্রকাশ বর্তমান সময়ে অনিমেষনেত্রে দাঁড়াল বিভিন্ন মাত্রার সংকীর্ণ ফাঁক মাধ্যমে পথ, সূঁচ স্থান বিঁধান।

তিনি নিজে মানুষ আকৃষ্ট, তিনি খুব ভাবপূর্ণ এবং সুন্দর ছিল - আলবার্তো Giacometti। ফটো তার সৌম্য মুখ, তার বিজ্ঞ vseponimayuschy মতামত বন্দী, চলচ্চিত্র তার যাত্রা শেষ না হওয়া পর্যন্ত তাদের বা বিলুপ্তপ্রায় দ্বারা বিচ্ছুরিত ভাল ক্ষমতা সম্পর্কে বলে।

একটি সতর্কতা অবলম্বন বর্ণন জন্য কারণ

তাঁর কাজ - সবচেয়ে উপাদান পদ prized কিছু। "সরানো হলে ম্যান" আলবার্তো Dzhakometti, একটি ফটো যা 2010 সালে "বিগ মাথা ডিয়েগো" (1954) এবং "Walking ম্যান" হিসাবে 2015 সালের বসন্তে ইন্টারনেট প্লাবিত, নিলামের মূল্য জন্য একটি রেকর্ড স্থাপন শিল্পকর্ম।

অন্যান্য জিনিসের মধ্যে এটা অন্য কারণ আবার আশ্চর্য শিল্প কি তার সৃষ্টিকে একটি ঘনিষ্ঠ কটাক্ষপাত করা, কি মানুষ।